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期刊信息/Journal information
中国民族博览
中国民族博览

半月刊

1007-4198

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010-83204156

中国民族博览/Journal Panorama of Chinese Nationalities
查看更多>>《中国民族博览》(半月刊)杂志创办于1992年,由中华人民共和国文化和旅游部主管,中国少数民族文化艺术基金会主办的国家一级大型文化类期刊,每月出版二期。国际标准刊号:ISSN1007-4198,国内统一刊号:CN10-1220/G0,邮发代号:82-39。本刊倡导大文化和大民族的办刊理念,注重思想性、艺术性、前瞻性为一体,荟萃学术思想,追踪学术前沿,理论联系实际,全方位展示我国民族文化艺术成就、传承和弘扬中华优秀文化。本刊涵盖民族艺术、民族教育、民族民俗、民族文博、民族语言、民族人口、民族文学、文化产业等领域的理论文章及文图作品。
正式出版
收录年代

    浅析《繁花》中光影与色彩的艺术语言

    吴璋南
    184-186页
    查看更多>>摘要:色彩不仅是视觉符号,视觉语言,也是情绪的渲染者,是能引起审美愉悦的形式要素之一。艺术表现技法可以后天训练培养,而对于色彩的敏觉力则是天生的。灯影摇曳、夜色斑斓、光怪陆离,在繁华的都市里,没有人的孤独是属于黑暗的,有人认为在影视剧中对于色彩的理解和运用不仅是对现实世界的再现,也是创作者日积月累的审美能力的体现。影评家斯坦利·考夫曼认为电影中色彩的运用将成为剧中的一个人物。色彩是无声的台词,是对人物的塑造,是强烈的内心冲突,色彩的辐射对于人类的大脑以及精神世界也是无形的,色彩经肉眼观察进入大脑,是感知与主观的体验,观众的角度和光线的强弱程度决定了色彩对作品的诠释。叔本华认为,观众的生活习惯,文化背景,心理与生理感受,都使色彩的体验感变得不同。

    视觉造型流光溢彩复古色调无声的台词华丽的渲染

    云冈石窟造型艺术的美学色彩研究

    李彩霞
    187-189页
    查看更多>>摘要:云冈石窟开凿于我国北魏时期,是举世公认的艺术宝库之一。云冈石窟造型艺术具有造像造型的世俗化与民族化、龛形与装饰的多样性、建筑风格的融合与创新的美学特征,造就云冈石窟造型艺术独特的美学色彩与色彩观念与审美偏好、外来文化的影响、技术与材料等因素有关,通过对云冈石窟造型艺术的美学色彩进行深入的分析与研究,我们不仅能够挖掘出这一古代艺术瑰宝背后深厚的文化底蕴与审美追求,还能为文物的科学修复提供宝贵的美学依据。

    云冈石窟美学特征文化意蕴造型艺术

    美术视角下非遗剪纸技艺的文化传承与创新表达

    田艳
    190-192页
    查看更多>>摘要:非遗剪纸技艺作为中国传统手工艺的重要代表之一,承载了丰富的文化内涵和历史记忆,具有重要的艺术价值和社会意义。在现代化进程中,传统手工艺面临着严峻的挑战。从美术视角出发深入研究非遗剪纸技艺的文化传承与创新表达是非遗剪纸技艺发展与传承的关键,需要深入分析非遗剪纸技艺的艺术特征与发展方向,为优秀传统文化的传承与创新提供理论支持和实践指导。本文从美术视角出发,分析了介绍了非遗剪纸技艺的历史渊源和传统技艺特点,在此基础上探讨了非遗剪纸技艺在文化传承与创新表达方面的实施策略,为推动非遗剪纸技艺的传承与发展提供建设性意见。

    剪纸技艺美术视角文化传承非遗

    当代艺术观念下纤维艺术的表现分析

    叶泳伶
    193-195页
    查看更多>>摘要:在社会演变与文化继承影响下,现代纤维艺术开始越发受到社会公众的关注,而当代艺术观念影响下,相比传统艺术纤维,现代艺术纤维已经面向艺术多元化、高精神价值方向发展,且更加重视情感的传达。文章就当代艺术观念下的纤维艺术表现开展分析,旨在推动纤维艺术受众进一步理解现代纤维艺术的魅力,并自宏观推动现代纤维艺术领域的可持续发展,让其在当代艺术世界中脱颖而出。

    当代艺术观念纤维艺术悬垂技法填充技法

    音效设计如何改变观众对舞台表演的情感体验

    何韶峰
    196-198页
    查看更多>>摘要:本文以南音表演为示例,梳理舞台表演中音效设计的概念与功能表现;音效设计与观众情感体验的关联机制;音效设计在南音表演中的应用策略等,再而基于优化观众情感体验目的,总结音效设计的技术手段。由此为增强观众在情感方面的沉浸式体验,为以南音表演为例的舞台表演中的音效设计技术应用提出可行参考。

    舞台表演南音表演音效设计观众情感

    燕赵人文艺术精神融入高校美术专业教学中的意义与价值——以河北省为例

    居瑢王云琪邵照阳马越颖...
    199-201页
    查看更多>>摘要:在新时代高等教育人才培养体系中,美术专业教育发挥着极为重要的作用。为了引导我国高校学生积极继承优秀传统文化,需要构建具有人文精神的美术教育目标。美术知识不仅限于传授知识这么简单,更应具备人文艺术精神思想和内涵,以培养学生健全的人格。燕赵文化是河北省重要的文化组成,具有精神性和历史性,本文即针对燕赵人文艺术精神融入河北高校美术专业教学中的意义价值和路径进行探索和研究,旨在促进燕赵人文艺术精神融入美术教育的各个环节。

    燕赵人文艺术高校美术专业教育价值

    传统彩塑与高校美术课程融合路径探究——以长治市为例

    张二喜
    202-204页
    查看更多>>摘要:长治传统彩塑是上党地区最具特色的非物质文化遗产,也是高等美术教育优质的文化储备资源。该文简析长治彩塑发展状况及当前面临的诸多挑战,探究通过长治彩塑与高校课程相融合的方式延长优秀传统文化发展周期,填补相关领域的研究空白,由此丰富高校美术教育教学体系,探索一条具有中国特色的高等美术教育的可持续发展道路。

    传统彩塑高校美术课程融合

    地域文化资源在高中美术鉴赏中的运用——以临夏石窟为例

    宗慧
    205-207页
    查看更多>>摘要:美术鉴赏作为高中美术课程的基本内容,在其中充分运用地域文化资源,可以使高中美术课程的教学形式与内容更加多样化,培养提升学生的审美意识。整合运用地域文化资源的鉴赏学习,引导学生了解身边的美,生活中的美。提升学生的审美判断力,提升学生的审美品位,有效促进学生艺术素养的形成。地域文化资源在高中美术鉴赏教学中具有亲和的优势,分析教学现状,以临夏石窟艺术为例研究在高中美术鉴赏教学中运用地方文化元素的策略,为教学提供有理有据的建议与参考。

    地域文化资源鉴赏教学整合运用高中美术

    非物质文化遗产进入小学美术课堂的研究——以《金州龙舞》为例

    刘傲雪
    208-210页
    查看更多>>摘要:对于非物质文化遗产的传承和保护一直是个关键议题,确保并扩大其传承人数,已经成为了非物质文化遗产保持历史传统的核心要素。本文结合小学校本课程"辽宁省非物质文化遗产——金州龙舞"一课,探讨非遗传承保护的价值意义。金州龙舞是多元化文化发展的结晶,其为民间的生活增添了满满的活力、赋予了农民对生活的希冀,与此同时也丰润了小学美术教育、教学活动的内容。在小学美术课堂,教师可通过营造氛围、寓学于做等方式,开展金州龙舞的欣赏与制作教学,让学生树立"非遗"意识。此次课程不仅能加深学生对于民族文化的认识,还能通过弘扬中华优秀传统文化,提升学生的民族自豪感和自信心。以此来探讨非物质文化遗产在学校教育中的传承举措,以充分发挥非遗的教育功能,加强非遗的活态传承。

    非遗金州龙舞小学美术美育

    浅析电影字幕的翻译

    乔红岩
    211-213页
    查看更多>>摘要:随着全球文化交流的日益密切,电影作为一种跨文化交流的方式,其传播范围越加广泛,而这需要合理完成字幕翻译。该文简要概述了电影字幕翻译的内涵、特点和重要性,并探讨了电影字幕翻译策略,旨在为今后的电影字幕提供一定参考和借鉴。

    电影字幕翻译文化