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期刊信息/Journal information
内蒙古艺术学院学报
内蒙古艺术学院学报

李玉林

季刊

2096-5621

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0471-4973150,4973152

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内蒙古呼和浩特市新华东街101号

内蒙古艺术学院学报/Journal Journal of Inner Mongolia Arts UniversityCHSSCD
查看更多>>宗旨:坚持双百方针,活跃学术思想,促进蒙古族艺术的发展,服务于艺术实践和艺术教育。读者对象:国内外艺术研究部门专业人员,艺术院校师生,演出团体的艺术工作者,业余艺术爱好者等。
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    蒙汉民族的民俗文化与多元融合——以内蒙古科尔沁蒙古族短调民歌为例

    张鑫
    85-91页
    查看更多>>摘要:地处内蒙古自治区东部的科尔沁草原,自古以来就有浩如烟海的民歌积淀和传唱传统,科尔沁的蒙古族民歌是一种拥有蒙、汉等多元文化参与创作流传的民族民间艺术形式.科尔沁蒙古族短调民歌作为科尔沁蒙古族民歌的组成部分,整合了多地区、多族群民歌的风格特点,最终形成了科尔沁蒙古族短调民歌民俗文化的认同和音乐形态的多元融合.

    科尔沁蒙古族短调民歌民俗文化多元融合

    民俗艺术助力地域经济发展的有益尝试——以西北花儿产业化的经验借鉴与思考为例

    霍明宇
    92-96页
    查看更多>>摘要:作为西北地区重要的非物质文化遗产项目之一,西北多民族共创共享的山歌"花儿"有着独特的品牌形象.它既是民俗艺术的珍贵活化石,又代表着一种极具包容性、创造性的民俗文化艺术现象;它既是多民族间艺术交流、文化融汇的结晶,也是促成西北地区与世界文明对话的纽带.改革开放以来,特别是在国家"双创"路线的有力指导下,"花儿"作为地区艺术品牌在赋能区域经济发展方面不断尝试,获得成效,但也呈现出一些问题,包括创新活化程度不够,难以在产业化过程中形成长效机制等等.问题的出现,提示我们需要深入研究文化艺术产业自身的发展特点和规律,在民俗艺术的保护、传承、产业化过程中,把握好艺术性和市场化之间的冲突矛盾,为民俗艺术助力区域经济发展,提供更有力的学术和政策支持.

    民俗艺术花儿品牌双创区域特色

    安徽天长民歌《鲜花调》在钢琴作品《茉莉花幻想曲》编创中的传承与创新

    陈磊周雪
    97-103页
    查看更多>>摘要:《鲜花调》是安徽省天长市流传甚广的传统民歌小调,至今已有数百年的历史.这首民歌小调能真实的反映出当地人民对美好生活以及对家乡依恋的情感表达,是当地民间传统音乐文化的重要代表之一.《鲜花调》以简单明了的旋律与歌词为特征,表达出对家乡风土人情和自然景象的热爱及对家乡生活的真挚感受和怀念之情.因此,此曲深受当地老百姓的喜爱.本文着重研究天长民歌《鲜花调》在钢琴作品《茉莉花幻想曲》中是如何将传统民歌小调与现代钢琴作曲技法相结合,在保留《鲜花调》原有音乐特色的基础上,加入作曲者独特的创作理念,充分发挥了钢琴多声部的优势,创作出这首新颖的钢琴作品,从而有助于推动中国传统音乐文化在现代社会中的传承与发展.

    鲜花调钢琴作品传承创新

    以钢琴伴奏和美声艺术还原古典诗词优美的意境——用旋律和情感与古人对话

    王菁菁
    104-113页
    查看更多>>摘要:以钢琴伴奏和美声艺术相结合的形式来演绎中国古典诗词艺术歌曲,是用旋律和情感与古人对话的绝妙平台,为全世界的炎黄子孙和热爱中国文化的人们,诠释和传播中国辞章优美、底蕴深厚的传统文化.中国古典诗词能展现优美的意境及"家国怀古""悲欢离合"及"伤春悲秋"等不同情怀的表达.而被称之为"音乐之王"的钢琴能够表现出世界上感性的、具体的声音形象,恰是由于钢琴所具备的诸种特征,可以还原中国古典诗词优美的意境.我国许多作曲家以中国古典诗词为歌词创作成艺术歌曲时,在钢琴伴奏上广泛借鉴了中国传统乐器的演奏技巧、情感表达方式及曲调特点,使他们创作的音乐作品能够再现中国古诗词的意境效果.实现了跨越千年的灵魂对话,让观众除了感受到典雅的艺术享受外,在这类以中国古典诗词为歌词的艺术歌曲里,能穿越时空,与古人对话,共享其艺术感染力.

    意境古诗词钢琴伴奏情怀

    山东吕剧英译的现状、问题及对策研究

    孙贻红
    114-120页
    查看更多>>摘要:距今已有百余年历史的吕剧是山东省最具代表性的地方剧种,也是全国八大戏曲种类之一.2008年,山东吕剧被国务院列为第二批国家级非物质文化保护遗产.吕剧在民间有着深厚的群众基础,是中华民族传统价值观念的重要载体,它的翻译对于传承与传播中国文化发挥着重要作用.本文通过对山东吕剧英语翻译现状的考察,在翻译工作的组织、翻译任务的具体实施、译者的培养等方面发现问题并提出解决方案,以期推动构建与完善山东吕剧对外传播的世界网络,并为中国戏曲其他剧种的对外翻译提供一定的参考与借鉴.

    吕剧戏曲翻译戏曲传播

    中国电影音乐中少数民族音乐元素的掺入与整合——以少数民族题材电影《草原上的人们》为研究对象

    沈力
    121-129页
    查看更多>>摘要:从电影艺术诞生之日起,音乐就成为电影中必不可少的组成元素之一.无独有偶,从1930年中国第一部有声电影诞生之日起,中国电影音乐中的民族化进程业已起步.为此,中国的音乐家们为中国电影音乐民族化的进程,坚持创作,取得了令人瞩目的成就.新中国成立后,中国电影音乐中,尤其是反映少数民族题材的电影,少数民族音乐元素的渗入和整合的比重明显增加,其中最值得一提的是"十七年时期"少数民族题材电影音乐中对于中国少数民族音乐的渗入吸纳与改编创新,影片《草原上的人们》是它们当中的代表和典范.认真总结其创编经验,有助于今天对中华文化多元性的深刻理解,正是这种对于中华文化载体的全方位了解和诠释,才给予今天的创作者们更大、更广的发挥艺术创造力的空间,也展示出电影音乐在建构中华民族命运共同体的整体进程中所发挥出的独特功能.

    电影音乐少数民族题材电影民族音乐元素

    小提琴独奏曲《苗岭的早晨》钢琴艺术指导艺术分析

    陈锐
    130-135页
    查看更多>>摘要:小提琴独奏曲《苗岭的早晨》,是作曲家陈钢于1975年根据白诚仁的口笛独奏曲改编而成.该作品曲式结构、节拍调式的运用都非常简单.就是这样一首看似简单的小提琴作品,为了能够将作品的艺术表现形式及内涵充分展现出来,就需要在小提琴演奏及钢琴艺术指导彼此协调配合中展现出丰富的演奏技巧!在这部作品中,小提琴使用了较多模仿其它乐器的演奏技巧,在钢琴艺术指导默契配合的艺术处理后,通过精准的演奏来完美呈现出其独具特色的艺术表现力.

    苗岭的早晨钢琴艺术指导艺术分析

    戏剧导演与电影导演在创作中的相互借鉴(上)

    敖登
    136-142页
    查看更多>>摘要:电影与戏剧这两种艺术形态具有密切关系,因此电影导演和戏剧导演在创作上彼此借鉴的现象引人关注.本文试图通过三个部分,分别阐释了文学性对于这两种艺术导演创作的重要性.无论是在戏剧还是电影创作中,导演都需要注重文学性,文学性是戏剧演出的灵魂所在,它决定了演出的思想性和艺术品格.其次,戏剧性是戏剧艺术的本质属性,也是叙事艺术当中必不可少的重要元素,文学、电影艺术同样具有戏剧性,构成戏剧性内涵的重要组成部分是"行动""情境""冲突"和"悬念",在电影和戏剧中,导演是如何运用和相互借鉴的.其中,行动在戏剧艺术和电影艺术中的作用都不容小觑,本文第三部分从行动的内在规律谈起,导演和演员分别应该如何组织有效、准确的行动,才可能取得创作上的成功.

    导演文学性戏剧性情境行动

    民主改革到改革开放前的凉山彝族绘画轨迹研究

    董小慧吕艺璇
    143-150页
    查看更多>>摘要:本文讨论社会主义现实主义的凉山彝族绘画,时间段为民主改革到改革开放前,从民改初期的凉山彝族的美术教育、社会主义现实主义的凉山彝族绘画两个方面展开,探讨这一时期新中国凉山彝族美术的发展变迁和社会主义现实主义绘画的成因及其特点.

    社会主义现实主义凉山彝族绘画国家认同

    浅析数字技术对当代版画的影响

    焦勃洋何建波强琪
    151-155页
    查看更多>>摘要:自20世纪90年代以来,随着数字技术对当代艺术创作的渗透,相关理论研究已成为艺术界的热点话题,对版画界的影响体现在一个新的版画画种——数码版画的诞生.中国版画艺术创作者和艺术理论研究者带着一种好奇和审视的眼光看待数码版画这一新兴的版画艺术种类,关于数码版画这一概念,国内研究者们尚未形成共识,与实体性的传统版画相比而言,数码版画因其创作"虚拟性"特质,使其在进行形态界定时面临一定的困难与争议.在这一背景下,当代版画艺术研究者有必要对数字技术应用于版画创作的艺术现象进行再思考,以开放性的眼光来看待数字技术在版画创作上的应用情况,并在创作实践中对其技法加以取舍,找到数码版画在当代版画中的艺术位置.

    当代绘画版画数码版画